Chapitre 1 - Le régime des passions (2) - Le Blog-Mag de Angie David

29. Chapitre 1 - Le régime des passions (2)

Par Angie David, samedi 3 janvier 2009 :: #29 :: rss

Pour raconter une histoire d'amour qui l'a beaucoup marqué quelques années auparavant, Maurice Pialat fait débuter son film, Nous ne vieillirons pas ensemble (1972), par la fin, la rupture. Celle-ci se déroule difficilement, entre crises de colère injustes de Jean (Yanne) et la manière dont ensuite il supplie Catherine (Marlène Jobert) de le pardonner. Pialat n'a choisi que les "crêtes" de la relation, pour en dégager les moments les plus forts, les plus intenses, marque des véritables passions. Pour redécouvrir l'oeuvre extraordinaire d'un des plus grands cinéastes français, l'ensemble des films est disponible en 2 sublimes coffrets DVD (Gaumont); et puis pour la croiser, le Dictionnaire Pialat, dirigé par Antoine de Baecque (Editions Léo Scheer). Loulou ou Van Gogh... L'Enfance nue ou Sous le soleil de Satan... Et A nos amours, forcément.

Au Festival de Cannes, en 1965, deux films, parmi d'autres, sont en compétition : Les Parapluies de Cherbourg (billet *) de Jacques Demy, avec Catherine Deneuve, et La Peau douce, avec la soeur de celle-ci, Françoise Dorléac, de François Truffaut. Ce dernier est un échec absolu, la critique rejette en bloc cette sordide, et pourtant magnifique histoire d'un écrivain lamba, Pierre Lachenais, qui entretient une liaison passionnée avec sa maîtresse, Nicole, tout en étant marié à une femme au tempérament de feu. Le couple clandestin se retrouve dans des hôtels miteux de province - ici, Limoges - quand Pierre fait une conférence dérisoire. L'attente de l'autre, le secret, l'obligation de se cacher, le schéma bourgeois et parfait du mariage - seul lien réellement indéfectible. Le destin comparé de 2 soeurs, toutes deux actrices stars, l'une l'emporte sur l'autre par une terrible tragédie : la mort de Françoise Dorléac dans un accident de la route, en allant à Nice, le 26 juin 1967, pressée de ne pas rater son avion, revenant de Saint-Tropez, à toute allure. Elle était toujours en retard. Catherine Deneuve est de toute façon la reine du cinéma français.

La Bo est du grand compositeur de musique de film, Georges Delerue ("Pierre et Nicole"), auteur également de la légendaire BO du Mépris (Jean-Luc Godard), "Camille", avec Brigitte Bardot en perruque brune, coupe au carré, très classique. So Famous.

Commentaires

1. Le samedi 3 janvier 2009 par Dahlia

Concernant Le Mépris, il y a bien sûr la parodie plus ou moins directe avec le Rouge Allure (mes amies me l'ont offert pour mon anniv, sauf qu'il me va mieux qu'à Julie Ordon, na :D)... Et je me rappelle qu'à une époque, cette fameuse musique de Georges Delerue était utilisée comme musique d'attente quand on appelait la Cinémathèque de Toulouse. Ca nous semblait d'ailleurs le comble de l'ironie avec ma maman qu'on mette une musique d'attente d'un film appelé Le Mépris :D

2. Le samedi 3 janvier 2009 par Marilou

@Léo. En référence à votre commentaire #68 sur le billet *28, voici une pub commise par Pascal Thomas, proche de Claude Berri et Maurice Pialat.

3. Le samedi 3 janvier 2009 par leo

@Marilou. Trop Ch'ti cette pub ! On y voit bien l'influence de Tati sur notre Pascal Thomas (comme on peu le remarquer dans ce coffret à acheter et offrir en toute priorité), ou même dans ses derniers Agatha Christie dont Le crime est notre affaire (Toujours avec l'admirable Frot).

4. Le samedi 3 janvier 2009 par Marie L

Sur le thème éternel du trio amoureux, je ne peux m'empêcher de penser à ce merveilleux film de Chabrol.

5. Le samedi 3 janvier 2009 par Marilou

Maurice Pialat joue dans Que la bête meure'' de Chabrol (1969). Le film de ce dernier qui fait partie des films qui m'ont le plus marqué adolescente (avec Isabelle Huppert, toujours) est Une Affaire de femmes'', sur la dernière femme condamnée à mort en France, à la fin de la guerre, pour avortements illégaux. La faiseuse d'ange a été décapitée, comme il était alors d'usage pour la peine de mort en France.

6. Le samedi 3 janvier 2009 par Marie L

@Marilou. Pialat, Chabrol, Truffaut, Rohmer, Sautet; je n'aime pas être passéiste, mais j'ai du mal à trouver dans le cinéma français de ces dernières années la même élégance, le même amour des actrices (avec cette façon unique de magnifier la beauté de leur actrice fétiche qui varie selon les époques) et cette manière diaboliquement intelligente de tracer un tableau parfait de ce qu'on appelle "l'air du temps".

7. Le samedi 3 janvier 2009 par Catherine

@Marie L. Je partage tout à fait votre avis, j'adore Stéphane Audran qui était à l'époque l'épouse de Chabrol. Elle est si belle. Je vais paraître encore plus passéiste en disant que aujourd'hui, les actrices jouent bien, certes, mais question beauté, elles n'arrivent pas à la cheville des Catherine Deneuve, des Romy Schneider, des Anna Karina et des Stéphane Audran.

8. Le dimanche 4 janvier 2009 par Mmmm...

Je vous trouve un peu injustes. Selon les rôles, certaines actrices sont choisies parce que, peut-être, plus sophistiquées, et aptes à un registre plus convenu, mais je pense, par exemple, à quelqu'un comme Elisabeth Huppert dans divers rôles dits de composition, à Fanny Ardant, Emmanuelle Béart, Isabelle Adjani, Sandrine Bonnaire, et pourquoi pas, Carole Bouquet. Qui encore ? Il y a les jeunes actrices de l'année des Méduses, mais je trouve que la reprise de laa nouvelle génération de actrices françaises se porte bien. Ah ! oui, j'ouble Charlotte Gainsbourg, dont la modernité du jeu et la sensibilité à fleur de peau n'ont rien à envier aux autres générations plus glamour. Enfin, je trouve.

9. Le dimanche 4 janvier 2009 par Mmmm...

@Marilou. Il y a une question, vous concernant, qui me turlupine depuis le début. J'aimerais bien savoir comment, et sous quelle impulsion, une jeune femme de votre génération soit à ce point "au courant" et aussi sensible à toutes ces oeuvres qui vous ont séduite alors elles étaient à leur apogée lorsque vous n'étire pas eencore en âge de les apprécier. Pour ce qui me concerne, c'est par l'ouï dire de mon proche entourage que tpou ça ne m'est pas étranger et est resté dans un coin de la méroire, mais comment pouvez-vous être ce point au courant alors que vous n'étiez alors sans doute qu'un bébé à l'époque ? Teniez-vous un journal de bords intime ou quelque chose de cet ordre ?

10. Le dimanche 4 janvier 2009 par Vieilles dentelles

@Marilou n'était pas née, c'est ce qui s'appelle la culture cinématographique et il est vrai qu'elle en connait un sacré morceau dans le domaine. Cependant, heureusement qu'il n'est pas nécessaire d'être le doyen de l'humanité pour apprécier les films des années 30. Ernst Lubitsh était né en 1892, Capra en 1897, Chaplin en 1889, Pagnol en 1895, Renoir en 1894, Guitry 1885. Ils sont plus dans le vent que jamais, n'ont pas pris une ride. Mes films préférés enfant, c'était la première version de King Kong (1933), et les premiers Tarzan (1932). Et personne ne m'avait commandé de les aimer plus que les films d'action de ma génération. C'est le mystère de la séduction. Certains sont attirés par le 17ème siècle d'autres par Babylone, nous sommes au fond toujours plus ou moins connectés dans nos intérêts à des tas d'époque différentes. Fascination du Moyen Age, de l'Antiquité. Ce qui est assez déprimant dans le cinéma, c'est de se rendre compte que la valeur n'attend pas le nombre des années. Cela a été génial presque tout de suite. Nous ne sommes pas meilleurs 80 ans après, nous avons peu appris au final en presque cent ans. Personne ne fait mieux que ces premiers réalisateurs dont la liste est longue, nés presque la même année que le cinématographe (1895).

11. Le dimanche 4 janvier 2009 par Marilou

Ces oeuvres m'ont bouleversées à un certain âge, selon l'écho personnel qu'il trouvait en moi, je suppose. (Est-ce que la liste de nos goûts ne forme pas une sorte d'autobiographie/d'autoportrait? Ne dessine t'elle pas les contours de notre personnalité en formation?) Elles m'ont ensuite hantées, sans jamais me laisser au repos jusqu'à ce que je m'y replonge, et les regarde avec un peu plus de distance que dans mon souvenir. Devenues indispensables, je les possède en livre, DVD ou CD/iTunes; simplement présentes, je me débrouille pour les redécouvrir.

12. Le dimanche 4 janvier 2009 par Dahlia

@Mmmm (8): et vous oubliez Emmanuelle Seigner! Polanski lui a fait tourner des films déments comme Lunes de Fiel ou La neuvième porte! Ou même Backstage (pas de Polanski celui-ci par contre) qui était assez surprenant car elle y jouait le rôle d'une chanteuse inspirée de Mylène Farmer...

13. Le dimanche 4 janvier 2009 par Marilou

Lune de Fiel est un de mes premiers émois (je n'ose utiliser un mot plus fort) les plus intenses, à s'accrocher aux bras du fauteuil de cinéma. Quelques années plus tard, c'est Trouble every day de Claire Denis qui m'a fait le même effet.

14. Le lundi 5 janvier 2009 par leo

@Marilou. Ces deux films en compétition à Cannes en 1965 forment un croisement extraordinaire des destins et des lignes du temps, deux façons d'aborder la question du "trio", au milieu de la mutation des moeurs, inscrites dans la même époque "trouble", entre guerre d'Algérie et mai 68.

15. Le lundi 5 janvier 2009 par Véra

@Léo. Peut-on penser qu'un film tel que Jules et Jim, par exemple, sorti en 62, d'après mon souvenir il provoqua un tollé, puisse être considéré comme un prélude, bien que d'un autre type, de cette mutation vers le trio ?

16. Le lundi 5 janvier 2009 par 15

préambule

17. Le mardi 6 janvier 2009 par leo

@Véra. Oui, un préambule, mais comme le roman de H.P.Roché dont il est inspiré, il s'agit d'une tradition de la "marge", d'un prolétariat qui n'a jamais été "intégré" et a toujours voulu vivre selon ses critères depuis le XIXe siècle (Vigo, Renoir, etc). Alors que dans les deux autres films, on assiste à la crise des valeurs des classes moyennes dans les années 60 et, d'une certaine façon au drame de leur "intégration" au sacrifice de leur vie rêvée. Le destin des héros devient dérisoire et lamentable, on entre en chantant dans la médiocrité, et dans le saccage amère des illusions.

18. Le mercredi 7 janvier 2009 par Marilou

Aucun rapport, mais j'ai revu 3 chefs-d'oeuvre du cinéaste canadien (& pas français cette fois), David Cronenberg - à la suite : Faux-semblants, eXistenZ et Crash. L'effet de fascination et le questionnement que ces films renvoient en termes de sexualité, de trouble de l'identité, sur la folie, le virtuel, le désir surtout, est absolu. L'organique et la technologie, l'érotisme et le cataclysme, le monde devient imperceptiblement mutant, à partir d'inventions déjà existantes (parfois il les a "pressenti").

19. Le lundi 12 janvier 2009 par Alain Baudemont

@Marilou. Chère Marilou, je sais que vous étiez très proche et que vous aimiez beaucoup Monsieur Claude Berri. Avec Vous, et avec tous les autres, j'ai une dernière pensée. Vous savez, j''ai toujours aimé, toujours eu de l'admiration pour cet homme, Claude Berri, qui a tellement et particulièrement bien réussi ce film, "le Vieil homme et l'Enfant", sorti en 1966, et qui raconte la vie de Claude Langman, et qui se passe, en France, durant l'Occupation allemande; l'Enfant (Claude) se retrouve dans une famille d'accueil où ses parents l'ont envoyé pour éviter les rafles nazies. La famille d'accueil, c'est un couple de grands-parents, Pépé (Michel Simon) et Mémé (Luce Fabiole). Pépé est un ancien poilu de la Première Guerre. Anticlérical et antisémite, Pépé ne cesse d'accuser juifs, rouges et maçons d'être la cause de tous les maux de la France. Mais "l'arrivée de Claude", auquel ses parents ont formellement interdit de révéler ses origines juives, va quelque peu bouleverser les certitudes de Pépé et révéler l'homme bon qui sommeille en lui.

Merci à Claude Berri pour son film si magnifique. Inoubliable.

L'homme bon, Claude Berri, à la manière de Pépé, vient de nous quitter....

.... Toutes mes condoléances à toute Sa famille; à Vous Marilou; à Léo Scheer; à Nathalie Rheims; et à tous ceux qui l'ont aimé.

Je prie pour Claude Berri, dans le silence de mon coeur.

20. Le mardi 1 septembre 2009 par jordan shoes

Et les bagouses alors, elles viennent d'où? @ Chauve-souris - oui.

21. Le mardi 29 septembre 2009 par ugg boots

Bonjour Marilou : étonnant que vous parliez du groupe Gossip et de la chanteuse charismatique, car c'est en écoutant leur musique que j'ai écrit Aha May.